Die Ausbildung an der CDSH bietet dir unterschiedliche Schwerpunkte je Semester, die jeweils auf die Entwicklung unterschiedlicher Kompetenzen abzielen. Neben dem regelmäßigen und intensiven Training in verschiedenen Tanztechniken, legen wir Wert auf größtmögliche Vielfalt und größtmöglichen Raum für die individuelle Entwicklung der eigenen Künstlerpersönlichkeit.

Die dreijährige Ausbildung in zeitgenössischem Bühnentanz an der CDSH gliedert sich in drei Phasen. Zu Beginn deiner Ausbildung legen wir großen Wert darauf, dir die tanztechnischen Möglichkeiten für deine künstlerische Weiterentwicklung zu vermitteln. Im zweiten Ausbildungsjahr entwickelst du im Rahmen des Soloprojekts ein eigenes Stück und hast so die Möglichkeit, deine ganz persönliche künstlerische Sprache zu finden oder zu festigen. Auch im dritten Ausbildungsjahr arbeitest du kreativ, jedoch in Kooperation mit deiner Klasse. Regelmäßige Showings eurer gemeinsamen choreografischen Arbeiten gehen dem »Company Projekt« im letzten Semester voraus. In dieser finalen Phase der Ausbildung arbeitest du unter den Bedingungen einer Tanzcompany, um im geschützten Rahmen der Schule einen realistischen Einblick in das Arbeitsleben professionell arbeitender Tänzer*innen zu gewinnen. Fotos und Filmaufnahmen dokumentieren das Projekt und stehen dir nach Beendigung des Examens als Bewerbungsmaterial zur Verfügung.

Während der gesamten Ausbildung finden regelmäßige Vorstellungen statt, um dir die Möglichkeit zu geben Bühnenerfahrung für deine zukünftige Karriere zu sammeln. Das jährlich stattfindende Abschlussprojekt, »Work in Progress« sowie der Tag der offenen Tür bieten einen kreativen Austausch zwischen allen Studierenden, Choreograf*innen, Dozent*innen Gastdozent*innen und der Öffentlichkeit. In Zusammenarbeit mit dem Hamburger Sprechwerk entstehen jedes Jahr mehrere Bühnenprogramme. In regelmäßigen Workshops lernst du verschiedene Stile und Techniken kennen, die ganz unterschiedlich inspiriert sind. Unsere Gastdozent*innen haben mit namhaften Choreograf*innen zusammengearbeitet und sind fest in der zeitgenössischen Tanzszene verankert. Im Rahmen der Workshops teilen sie ihre professionelle Erfahrung mit dir. Wir legen großen Wert darauf dir den größtmöglichen Horizont zu öffnen.

Das Programm wird durch ein Coaching von einem Psychologen ergänzt, welcher mit VIQ® Tests arbeitet, sodass unsere Tänzer*innen ein Gefühl für ihre mentalen Stärken und Schwächen im professionellen Kontext bekommen. Darüber hinaus kollaborieren wir mit einem Physiotherapeuten, der sich um die Auszubildenden kümmert und ihnen hilft, ein umfassendes Verständnis für ihre individuellen physischen Voraussetzungen und Bedürfnisse zu entwickeln.

Da wir eine private Berufsfachschule sind, haben wir die Freiheit, mit unseren Lehrinhalten auf unterschiedliche Gruppen und deren Bedürfnisse zu reagieren. Das Curriculum kann daher in jedem Jahr ein wenig variieren. So kann beispielsweise ein Lehrinhalt wie Kontaktimprovisation zeitweise durch Partnering ersetzt werden, oder aufgrund der Pandemie gar nicht stattfinden; statt Floorwork kann die Flying Low Technik ins Programm aufgenommen werden oder ähnliches. Der Workload in jedem Fach weicht vom jeweiligen Vorjahr unter Umständen minimal ab.

Exemplarisches Curriculum (PDF)

Im ersten Ausbildungsjahr liegt der Schwerpunkt auf der Erarbeitung der tanztechnischen Basis in verschiedenen Modern-Techniken, zeitgenössischem Tanz und im klassischen Ballett.

Hauptfächer:

  • Graham-Technik
  • Contemporary Floorwork
  • Contemporary
  • Klassisches Ballett
  • Improvisation
  • Choreografie

Nebenfächer:

  • Schauspiel
  • Gesang
  • Feldenkrais
  • Pilates
  • Yoga
  • Anatomie
  • Tanzgeschichte

Im zweiten Jahr werden die Basistechniken vertieft und entwickelt. Das Fach Improvisation, sowie die Entwicklung und Präsentation eines eigenen Stücks im Rahmen unseres Soloprojekts tragen dazu bei, eine eigene künstlerische Sprache zu finden und eigene kreative Impulse auf der Basis der erlernten technischen Grundlagen individuell umsetzen zu können.

Hauptfächer:

  • Contemporary
  • Horton Technique
  • Klassisches Ballett
  • Improvisation
  • Improvisation
  • Komposition
  • Choreografie

Nebenfächer:

  • Schauspiel
  • Gesang
  • Feldenkrais
  • Pilates
  • Yoga
  • Tanzgeschichte
  • TBT (Progressive Ballet Technique)

Ausbildung zum Bühnentänzer an der CDSH – Contemporary Dance School

Semester V: Spezialisierung
Im fünften Semester der Ausbildung liegt der Schwerpunkt auf der Vorbereitung für die tanztechnische Abschlussprüfung.

Hauptfächer:

  • Contemporary A
  • Contemporary B
  • Klassisches Ballett
  • Improvisation
  • Choreografie

Nebenfächer:

  • Schauspiel
  • Gesang
  • Feldenkrais
  • Pilates
  • Yoga
  • Showcase

Semester VI: Company Projekt
Im letzten Semester trainierst und probst du unter den Bedingungen der Arbeit in einer professionellen Tanzcompany, um im Rahmen der Schule einen Einblick in das Arbeitsleben professioneller Bühnentänzer*innen zu gewinnen. Im Anschluss an die tägliche Morning Class finden in diesem Semester ausschließlich Proben mit der künstlerischen Leitung Raul Valdez, dem Choreographen Tomislav Jelicic und jedes Jahr wechselnden internationalen Gastchoreograf*innen statt. Du präsentierst am Ende des Semesters deine Arbeit im Rahmen des Abschlussprojekts.

Hauptfächer:

  • Zeitgenössischer Tanz
  • Ballett
  • Improvisation
  • Choreographie

Nebenfächer:

  • Pilates
  • Yoga

Ausbildung zum Bühnentänzer an der CDSH – Contemporary Dance School

Die Schulgebühr beträgt für ein Schuljahr EUR 6.120,00 € und kann in 12 Raten zu monatlich EUR 510,00 € bezahlt werden. Außerdem besteht eine Kostenbeteiligungspflicht in Höhe von 60,00 € für die Work in Progress Vorstellungen in allen drei Ausbildungsjahren, 120,00 € für das Abschlussprojekt im 1. und 2. Ausbildungsjahr und 240,00 € für das Abschlussprojekt am Ende des 3. Jahres, sowie 160,00 € für das Soloprojekt im 2. Ausbildungsjahr. Die CDSH ist BAföG-anerkannt – wir helfen dir gern bei der Vermittlung eines günstigen Bildungskredites, dessen Beantragung ab dem zweiten Ausbildungsjahr möglich ist.

Die Bühnentanz-Ausbildung an der CDSH bietet dir unterschiedliche Schwerpunkte je Semester, die jeweils auf die Entwicklung unterschiedlicher Kompetenzen abzielen.

Über sicht

Phasen Grundlagen
Prüfungen Tanztechnische Prüfungen
Semester I II
Bühne Work in Progress Abschlussprojekt

Phasen Intensivierung und künstlerische Entwicklung
Prüfungen Tanztechnische Prüfungen und eigene choreographische Arbeit
Semester III IV
Bühne Work in Progress, Eigene Arbeit Abschlussprojekt

Phasen Spezialisierung, eigenständige künstlerische Arbeit und Companyprojekt
Prüfungen Tanztechnische und choreographische Abschlussprüfung
Semester V VI
Bühne Showcase, Work in Progress Abschlussprojekt